Quinteto de la cuerda (Schubert)

El Quinteto de la Cuerda en do mayor, D. 956, op. posth. 163, es una pieza de la música de cámara escrita por Franz Schubert. Se formó durante el verano 1828, dos meses antes de su muerte, y es el trabajo de la cámara final de Schubert. El Quinteto se realizó primero el 17 de noviembre de 1850 en Musikverein en Viena; se publicó en 1853. El trabajo se considera como una de las mayores composiciones de la música de cámara alguna vez escritas.

Análisis y discusión

El trabajo sostiene la distinción de ser el único quinteto de la cuerda hecho y derecho en oeuvre enorme de Schubert. También se destaca para su instrumentación algo poco convencional, empleando dos violoncelos en vez de las dos violas acostumbradas. La mayor parte de otros quintetos de la cuerda siguen el ejemplo de Mozart y piden un conjunto que consiste en los cuatro instrumentos estándares del cuarteto de cuerdas (dos violines, viola y violoncelo), más una segunda viola. Schubert, como el compositor y el violoncelista Luigi Boccherini antes de él, decidió sustituir la segunda viola por un violoncelo adicional, así realzando la riqueza del registro inferior de la textura de quinteto. Sin embargo, el uso de Schubert del segundo violoncelo es muy diferente de Boccherini, ya que Boccherini esencialmente usa el violoncelo adicional para crear una línea de la viola adicional.

El trabajo consiste en cuatro movimientos:

  1. Ma allegro no troppo
  2. Adagio
  3. Scherzo. Presto – Trío. Andante sostenuto
  4. Allegretto

En común con otros trabajos tardíos (eg. la Sinfonía en do mayor, D. 944, la sonata del Piano en B-piso principal, D. 960, etc.) El movimiento inicial es ampliamente expansivo, explicando más de un tercero de la longitud total de la pieza. El segundo movimiento está en el ABA de tres partes la forma (ternaria). Las secciones externas, en el Comandante E, son de una tranquilidad desapegada del mundo. La sección central es sumamente turbulenta; fuerza la entrada en la tranquilidad casi cruelmente, en la llave sin relaciones del Menor F. Cuando la música inicial vuelve, hay un 32do paso de la nota que corre en el segundo violoncelo que parece haber sido motivado por la turbulencia que no vino antes de ello. En las tres últimas medidas del movimiento, Schubert de alguna manera busca la forma de atar el movimiento entero juntos armónicamente con una modulación rápida, brillante al menor F de la sección media y una vuelta inmediata al Comandante E. El Scherzo es sinfónico y escalado del modo grande, con las series abiertas de los instrumentos inferiores explotados en una manera innovadora de crear un volumen de sonido que parece más allá de las capacidades de cinco instrumentos de cuerda. La sección media o el trío de este movimiento es un marzo lento sobrenatural que parece predecir el mundo sano de Gustav Mahler. El último movimiento es un rondó eufórico con influencias húngaras claras.

Mientras críticos más tempranos pensaron que carecía de pulir apropiado para un trabajo de la música seria alta y clásica, ha crecido constantemente en la reputación. El consenso corriente cree que el Quinteto representa un punto culminante en el repertorio de la cámara entero; el trabajo se considera como profundamente sublime, con momentos de la belleza transcendental única. Incorpora muchos rasgos técnicos extraños, incluso las dos notas finales: el superestímulo llano (también conocido como la cuerda de Neopolitan) y el fuerte tónico, jugado en todas las partes.

El humor quejumbroso del segundo movimiento lo hace popular como la música de fondo para escenas pensativas o nocturnas en la película. Los ejemplos incluyen el Nocturno Indien, Conspiración, La Mancha Humana y Jim Jarmusch Los Límites de Control. También, el Episodio 21 de las series de televisión del inspector Morse (Muerto a tiempo) dibuja extensivamente de este quinteto, como hacen ciertos episodios en la serie de la BBC de Desmond Morris El Animal Humano.

Influencias

El quinteto de la cuerda de Schubert fue inspirado por K de Mozart. 515 quinteto y el Quinteto de Beethoven Op. 29, escrito en la misma llave, así como quintetos similares por George Onslow. La instrumentación recuerda a Onslow, que usó un contrabajo en algunos de sus quintetos. El tema inicial del trabajo de Schubert retuvo muchas de las características del tema inicial del quinteto de Mozart, como vueltas decorativas, longitudes de la frase irregulares y arpegios intermitentes crecientes (éste sólo aparece en la recapitulación de Schubert).

Por su parte, el trabajo de Schubert inspiró a Brahms en la escritura de su Quinteto del Piano. El tercer movimiento del quinteto de Brahms, escrito en do menor / principal, termina en la misma manera que el final de Schubert, con el énfasis fuerte en el superestímulo llano, D piso.

Contexto histórico y significado

El quinteto de la cuerda se completó algún día en septiembre o a principios del octubre de 1828, pero no se publicó hasta 1883 o 1884. Schubert lo presentó a uno de sus editores para la consideración, diciendo que "finalmente he escrito un quinteto para 2 violines, 1 viola y 2 violoncelo... el ensayo del quinteto sólo comenzará en los próximos días. Si cualquiera de estas composiciones por casualidad se alaba a usted, por favor avíseme.". Probst contestó, pidiendo sólo ver algunos trabajos vocales de Schubert y solicitando la música del piano más popular. Incluso en esta etapa muy tardía en la carrera de Schubert, es obvio que se consideró como un compositor que principalmente se concentró en canciones y piezas del piano, y definitivamente no se tomó en serio como un compositor de la música de cámara.

El violinista Joseph Saunders tenía el segundo tema del primer movimiento esculpido en su lápida sepulcral, y el deseo de Artur Rubinstein era hacer jugar el segundo movimiento en su entierro.

También es interesante notar que esta pieza se formó meros meses antes de que Schubert muriera. Para John Reed, la última cuerda de la pieza espera esto, terminando con una cuerda de do mayor contra un D-piso disonante. "Como Abt Vogler de Browning dijo, 'Escuche, he desafiado y he hecho, ya que mi lugar de descanso se encuentra, do mayor de esta vida; así pues, y ahora trataré de dormir."

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