Jim Carrey

James Eugene "Jim" Carrey (nacido el 17 de enero de 1962) es un actor canadiense-americano, cómico y productor. Carrey ha recibido cuatro nombramientos del Premio del Globo de Oro, ganando dos. Conocido por sus, actuaciones de bufonadas muy enérgicas, se ha descrito como una de las estrellas de cine más grandes en Hollywood.

Carrey primero ganó el reconocimiento en 1990 después de conseguir un papel que se repite en la comedia del esbozo En el Color Vivo. Sus primeros papeles principales en producciones principales vinieron con (1994), Mudo y Más mudo (1994), La Máscara (1994), y (1995). En 1997, dio un rendimiento críticamente aclamado en el Mentiroso del Mentiroso, que le ganó un nombramiento del Premio del Globo de Oro para el Mejor Actor. Él entonces estrellado en los éxitos críticamente aclamados El Espectáculo de Truman (1998) y Hombre en la Luna (1999), amba recogida de él dos Premios del Globo de Oro por el Mejor Actor.

En 2000, ganó el reconocimiento adicional para su representación del Grinch en Cómo el Grinch Robó la Navidad. Tres años más tarde, Carrey estrellado en la película del éxito de ventas principal Bruce Almighty (2003). El año siguiente él estrellado en la Luz del sol Eterna de la Mente Intachable (2004), para que recibió otro nombramiento del Globo de Oro además de un nombramiento del Premio de BAFTA. Él entonces estrellado en producciones populares Lemony Snicket Una Serie de Acontecimientos Inoportunos (2004), Diversión con Dick y Jane (2005), Sí Hombre (2008), Un Villancico (2009), y los Pingüinos del Sr. Popper (2011).

Se hace protagonizar a Burt Wonderstone en 2013 como Steve Gray, además de fracturar de nuevo su papel de Lloyd Christmas en 2 Mudos y Más mudos en 2014.

Años mozos

Carrey nació en Newmarket, Ontario, el hijo de Kathleen (née Oram), un ama de casa, y Percy Carrey, un músico y contable. Tiene los tres hermanos más viejos, John, Patricia y Rita. Se crió Católico. Su madre era de francés, irlandés, y la ascendencia escocesa y su padre eran de la ascendencia canadiense francesa (el apellido original de la familia era Carré). Después de que su familia se movió a Scarborough, Ontario, cuando Carrey tenía 14 años, asistió a la Escuela del católico de la Trinidad Bendita, en York del Norte, durante dos años, matriculados en el Instituto Colegiado Agincourt para otro año, entonces brevemente asistió a la Escuela secundaria de Alturas Northview para el resto de su carrera de la escuela secundaria (todos juntos, gastó tres años en el Grado 10).

Carrey vivió en Burlington, Ontario, durante ocho años y asistió a la Escuela secundaria Aldershot, donde una vez abrió durante los años 1980 nuevas Cucharas de la banda de ondas. En una entrevista del Espectador de Hamilton (febrero de 2007), Carrey comentó, "Si mi carrera en el mundo del espectáculo no había dejado por los suelos trabajaría probablemente hoy en Hamilton, Ontario en la acería de Dofasco." Mirando a través de la Bahía Burlington hacia Hamilton, podría ver los molinos y pensamiento, "Aquellos eran donde los grandes empleos eran." A este punto, ya tenía la experiencia que trabaja en una instalación de pruebas de la ciencia en la Colina Richmond, Ontario.

Carrera

Trabajo temprano

Esforzándose por obtener el trabajo y haciendo un nombre para sí, el padre de Carrey decidió ayudar al cómico joven a reunir un acto teatral, llevándole a Toronto a debutar en el club de la comedia Yuk Yuk. Lamentablemente, las personificaciones de Carrey bombardearon y esto le dio dudas sobre su capacidad como un actor profesional. Su familia, entonces, luchaba económicamente suponiendo que era difícil para ellos apoyar las ambiciones de Carrey. Finalmente, las familias con las cuales los problemas financieros se trataron pronto y se movieron en una nueva casa. Con ahora más estabilidad doméstica, Carrey trabajó el nervio para volver a la etapa con un acto más pulido. En un período corto del tiempo, Carrey fue a partir de noches mic abiertas a espectáculos pagados regulares; una reputación creciente que incorpora el proceso. Un revisor en la Estrella de Toronto deliró que Carrey era "una estrella genuina cobrar vida." Carrey fue notado pronto por el cómico Rodney Dangerfield, que contrató al cómico joven para abrir las actuaciones del viaje de Dangerfield. Finalmente trajo a Carrey a Las Vegas, después de las cuales decidió trasladarse a Hollywood. Carrey comenzó a funcionar en La Tienda de la Comedia y en 1982, apareció en el espectáculo tomado televisado Una Tarde en Improv. El año siguiente, debutó su acción en el Esta noche Espectáculo.

A pesar de su popularidad creciente como un cómico tomado, Carrey concentró su atención en la película y las industrias de televisión, haciendo una prueba para ser un miembro de molde para la 1980–1981 temporada del NBC el sábado por la noche Viven. Carrey no se seleccionó para la posición (aunque realmente presentara el programa en el mayo de 1996, y otra vez en el enero de 2011). Era, después de un período de tiempo, echado en películas de bajo presupuesto seveal: Rubberface (1981) juego de un cómico joven que lucha y Montaña de Cobre (1983) juego de un adolescente privado de comida por el sexo, éste incluso su personificación de Sammy Davis, Hijo, Ya que la película tenía un tiempo de ejecución de una menos de una hora que consiste en gran parte en representaciones musicales por Rita Coolidge y Ronnie Hawkins, no se consideró una película de cuerpo entero.

En 1984, Carrey se echó pronto, sorprendentemente, como el plomo en la comedia de situación del NBC La Fábrica del Pato, en la cual jugó a un artista joven raro junto a Jay Tarses. Sin embargo, el espectáculo bruscamente se anuló durante su primera temporada. A pesar de la cancelación repentina, Carrey consiguió papeles secundarios en varias películas de bajo presupuesto: Una vez Mordido (1985), Peggy Sue Se casó (1986), y El Fondo Muerto (1988). Cuando Carrey volvió al tomado, retiró su vieja acción jurando que no quiso ser famoso de imitar a otra gente;" Algunas noches era un tumulto, literalmente, donde pondría la tentativa de defenderme para lo que hacía. La gente gritaría a mí para cometer mi viejo acto y adquisición realmente violento y enojado conmigo,". Mientras muchos creían que estaba "loco" para retirar su vieja acción, los otros cada vez más se interesaron en lo que Carrey intentaba hacer, Judd Apatow en particular. El par empezó una amistad y pronto comenzó a escribir el material juntos.

Carrey siguió consiguiendo pequeños papeles en película y producciones de televisión, que llevaron a una amistad con el cómico del mismo tipo Damon Wayans, que coprotagonizó con Carrey ya que un extraterrestre en las Muchachas de la Tierra del 1989 es Fácil. Damon pronto presentó a Carrey en su hermano Keenen, que entonces, creaba un espectáculo de la comedia del esbozo conocido como En el Color Vivo, para la nueva red del Zorro. Carrey finalmente consiguió un papel que se repite en el espectáculo que primero se aireó el 15 de abril de 1990. Antes de la tercera temporada, Carrey era uno de los pocos miembros de molde originales restantes y estaba listo para pasar en cosas más grandes, después de consentir en tomar su primer papel principal en una película del éxito de ventas de Hollywood.

Levántese a la fama

Carrey no experimentó el estrellato verdadero hasta el aterrizaje del papel principal en la comedia de bufonadas (1994), que premiered sólo meses antes En el Color Vivo terminado. A pesar del consentir en jugar el carácter del título, Carrey sólo tomaría el papel si le permitieran volver a escribir la escritura, generalmente satisfacer su excesivo visiones. La película, mientras rechazado por la mayor parte de críticos, era un éxito internacional y transformó a Carrey en una estrella de la taquilla válida durante la noche. En ese mismo año, consiguió dos papeles principales en La Máscara y Mudo y Más mudo, respectivamente. La Máscara garnened él su primer Premio del Globo de Oro por el Mejor nombramiento del Actor, con Roger Ebert de Chicago Sun-Times que le elogia de su "rendimiento alegre". Bien acogido por críticos, Mudos y Más mudos era un éxito commerical, recaudando en bruto más de $270 millones por todo el mundo, y otra vez incrementando fanbase de Carrey.

En 1995, Carrey estrellado en la película del superhéroe de Joel Schumacher-directed Batman para Siempre, en el cual Batman trata de pararse De dos caras y Riddler (jugado por Carrey) en su esquema infame de drenar la información de todos los sesos en Gotham City. El rasgo recibió revisiones razonables después de la liberación con la mayor parte de crítica apuntada hacia "la comercialización ostensible de la película", como declarado por Peter Travers. En ese mismo año, Carrey fracturó de nuevo su papel de Ace Ventura en. Como la película original, era bien acogido por el público, pero pesadamente criticado por críticos. Sin embargo, era un éxito de la taquilla enorme, ganando $212 millones por todo el mundo además de la rotura de archivos, con un fin de semana de $40 millones inicial. Carrey ganó $20 millones para su siguiente película, El Tipo de Cable (1996). Dirigido por Ben Stiller, Carrey jugó un instalador de la televisión por cable solo, ligeramente amenazante quien se infiltra en la vida de uno de sus clientes (jugado por Matthew Broderick). La película probó los límites de Carrey de su intentado y verdadero "desdichado, hyper," caracteres presumidos que se conoce por el con regularidad juego. Sin embargo, no hizo la feria bien con críticos, muchos que reaccionan hacia el cambio de Carrey del tono a películas anteriores. A pesar de las revisiones, El Tipo de Cable recaudó en bruto $102 millones por todo el mundo.

Pronto saltó atrás en 1997 con el Mentiroso del Mentiroso de la comedia críticamente aclamado, jugando a Fletcher Reede, un abogado increíblemente afortunado que ha construido su carrera en la posición, con regularidad rompiendo promesas que hace a su hijo Max. Max pronto hace un cumpleaños desear que durante sólo un día, su papá no pueda decir una mentira. Elogiaron a Carrey de su rendimiento, ganando un segundo nombramiento del Premio del Globo de Oro para el Mejor Actor. Janet Maslin de New York Times dijo, "Bien en su carrera tumultuosa, el Sr. Carrey finalmente aparece en un vehículo cómico franco, y los resultados son mucho más salvajes y más graciosos que este material mundano debería haber permitido."

Aclamación crítica

El año siguiente decidió tomar una reducción del salario para desempeñar el papel serio de Truman Burbank en la película del drama de la comedia satírica El Espectáculo de Truman (1998). La película muy se elogió y se trajo Carrey aclamación adelante internacional, llevando a muchos a creer que se denominaría por Oscar. Sin embargo, realmente recogió su primer Premio del Globo de Oro por el Mejor Actor en un Drama de la Película. El Espectáculo de Truman era un éxito comercial también, ganando $264 millones por todo el mundo contra un presupuesto de $60 millones. Según un crítico Film4, la película, "... permite que Carrey se aleje poco a poco de la amplia comedia." pero sin embargo llamado esto "Una sátira divertidísima e impresionantemente concebida..." Que mismo año, Carrey apareciera que una versión fictionalized de sí en el episodio final de Garry Shandling El Espectáculo de Larry Sanders, en el cual deliberadamente se rasgó en el personaje de Shandling. En 1999, Carrey tenía el papel principal en el Hombre en la Luna. Retrató al cómico Andy Kaufman a la aclamación crítica, con muchos que creen que Carrey finalmente se denominaría por el Mejor Actor. Otra vez recibió su segundo Premio del Globo de Oro para el segundo año consecutivo. Kenneth Turan de Los Angeles Times comentó sobre la declaración de rendimiento de Carrey, "Una personificación brillante, casi aterradora."

En 2000, Carrey combinó de nuevo con Farrelly Brothers, que le había dirigido en Mudo y Más mudo, en el clásico de la comedia, Me, Myself & Irene, una película que recibió revisiones variadas, pero disfrutó del éxito de la taquilla. Carrey desempeñó el papel del gendarme Charlie Baileygates, que tiene personalidades múltiples y romances una mujer retratada por Renée Zellweger. Que mismo año, Carrey estrellado en la segunda película de la Navidad más alta que recauda en bruto de todo el tiempo, Cómo el Grinch Robó la Navidad, jugando el carácter del título, al cual recibió la alabanza y la crítica. La película le recogió su tercer nombramiento del Premio del Globo de Oro además de otros nombramientos innumerables y varios triunfos.

Para su siguiente película, Carrey Jennifer Aniston de enfrente estrellada y Morgan Freeman en la comedia de éxito internacional de Tom Shadyac Bruce Almighty (2003). Carrey jugó a un periodista de la TV que de improviso recibe las capacidades omnipotentes de Dios cuando la deidad decide descansar un rato. La película recibió revisiones mezcladas después de la liberación pero a pesar de esto era un éxito financiero, ganando más de $484 millones por todo el mundo, y continuando a hacerse la diecisiete comedia de acción viva que recauda en bruto del modo más alto de todo el tiempo. La película ha ganado desde entonces un culto después. En 2004, Carrey estrellado en Luz del sol Eterna de la Mente Intachable. La película recibió la aclamación aplastante después de la liberación; elogiaron muy a Carrey de su representación de Joel Barish, además de su coprotagonista Kate Winslet, que recibió un nombramiento de Oscar. Según el revisor Paul Clinton de la CNN, el rendimiento de Carrey estaba "el rendimiento mejor, más maduro y bruscamente enfocado alguna vez." Recibió su cuarto nombramiento del Premio del Globo de Oro y también se denominó por su primer Premio de BAFTA por el Mejor Actor en un Papel principal.

La siguiente apariciónón de Carrey era en 2004 la película del drama de la comedia negra Lemony Snicket Una Serie de Acontecimientos Inoportunos, que estaba basada en las novelas de niños populares del mismo nombre. La película recibió una recepción positiva, con Desson Thomson del Washington Post que comenta sobre el enfoque de Carrey al personaje del Conde Olaf, declarando que "Olaf es un bandido sin sentido del humor en el libro. No es divertido como Carrey en absoluto. A que respondería: Si no puede dejar a Carrey ser Carrey, ponga a alguien aburrido y menos caro en el papel. En sus varios disfraces es gomoso, inventivo e improvisationally inspirado. En particular me gustó su imitación de paso de un dinosaurio." Que mismo año, Carrey se instalara en el Paseo de la Fama canadiense. En 2005, Carrey estrellado en una nueva versión de Diversión con Dick y Jane, jugando a Dick, un marido que se hace un atracador de bancos después de que pierde su trabajo. La película fue rechazada por la mayor parte de críticos, pero realmente logró hacerse un éxito de la taquilla.

Éxito continuado

En 2007, Carrey se reunió con Joel Schumacher, el director del Ordenanza para Siempre, para El Número 23, una película de suspense psicológica que coprotagoniza Virginia Madsen y Danny Huston. En la película, Carrey juega a un hombre que se hace obsesionado con el número 23, después de encontrar un libro sobre un hombre con la misma obsesión. La película fue alabada por críticos y no fue bien en la taquilla. ¡El año siguiente Carrey a condición de que su voz para Horton del doctor Seuss Oiga un Quién! (2008). Carrey expresó el elefante querido para la CGI-película-de-dibujos-animados, que recibió revisiones positivas de manera aplastante y entregó muchedumbres de la familia en masa. La película también era un éxito de la taquilla que recoge más de $290 millones por todo el mundo. Más tarde en el año, Carrey volvió para vivir la comedia de acción, Zooey Deschanel de enfrente protagonizado y Bradley Cooper en Sí Hombre (2008). Carrey jugó al hombre derrotado, Carl Allen, que no había ido en ninguna parte en la vida, gracias a decir siempre no a todo, hasta que se contrate para un programa de la autoayuda que le enseña el poder de refrán de sí. A pesar de revisiones mezcladas, Rene Rodriquez de The Miami Herald declaró, "Sí Tripulan es fino por lo que las comedias de Jim Carrey van, pero es aún mejor como una historia de amor que sólo resulta hacerle reírse. "La película tenía un rendimiento decente en la taquilla, ganando $225 millones por todo el mundo.

Desde 2009, el trabajo de Carrey ha incluido un papel principal en Glenn Ficarra y John Requa yo Amor Usted Phillip Morris, premiering en el enero de 2009 en el Festival de cine de Sundance antes de recibir una amplia liberación en el febrero de 2010. Carrey retrató a Steven Jay Russell, un artista fraudulento, impostor y evadido carcelario múltiple que se cae enamorado de su presidiario del mismo tipo, Phillip Morris (jugado por Ewan McGregor). La película recibió revisiones en gran parte positivas con Damon Wise de The Times que da la película cuatro estrellas de cinco, declarando, "Le amo Phillip Morris" es una película extraordinaria que sirve de un recordatorio de sólo cómo Carrey bueno puede ser cuando no se ata en una muchedumbre-pleaser de Hollywood genérica. Su cronometraje cómico permanece tan exquisito como alguna vez."

Por primera vez en su carrera, Carrey retrató caracteres múltiples en el 3D de Disney animado toman el cuento del clásico Charles Dickens, Un Villancico (2009), expresando a Ebenezer Scrooge y los Fantasmas de Navidad Por delante, Presente y Futuro. Dirigido por Robert Zemeckis, la película también Robin Wright Penn estrellado, Bob Hoskins, Colin Firth, Gary Oldman y Cary Elwes. La película recibió revisiones razonables y era un éxito financiero. En 2011, Carrey consiguió el papel principal en los Pingüinos del Sr. Popper, jugando a Thomas "Tom" Popper, Hijo, un agente inmobiliario que se hace el conserje de una familia de pingüinos. La película recibió una recepción variada después de la liberación. Se hace presentar como estrella junto al ex-coprotagonista Steve Carell en la película de la comedia de Don Scardino-directed a Burt Wonderstone (2013). Carrey jugará a Steve Gray, un mago de la calle peligroso que eclipsa a Burt Wonderstone (jugado por Carell), un mago antes afortunado whos cooperación con otro mago finales; Gray debe convencer Burts viejo compañero de volver al acto. Carrey entró en negociaciones para el papel en el octubre de 2011. La fotografía principal comenzó el 10 de enero de 2012 y concluyó el 13 de marzo. La película está actualmente en la postproducción.

El 1 de abril de 2012 se confirmó que Carrey, junto con Jeff Daniels, volvería para 2 Mudos y Más mudos. Se programa que Bobby y Peter Farrelly dirigen y escriben la escritura, con la película que entra en la producción en el septiembre de 2012.

Desde el abril de 2012, las películas de Carrey han recaudado en bruto más de $4.6 mil millones mundiales, sin ajustar para la inflación.

Vida personal

Relaciones

Carrey se ha casado dos veces. Su primer matrimonio era a la ex-actriz y la camarera de la Tienda de la Comedia Melissa Womer, con que se casó el 28 de marzo de 1987. Los dos divorciados en 1995. Un año más tarde Carrey se casó con su coprotagonista Mudo y Más mudo Lauren Holly, el 23 de septiembre de 1996; el matrimonio duró menos de un año. A finales de los años 1990 y a principios de los años 2000, Carrey se implicó en una serie de relaciones, incluso Laurie Holden, enero Jones y Anine Bing. Además, Carrey tenía un muy hecho público romance aún efímero con su Mí, Yo mismo y el coprotagonista de Irene Renée Zellweger, que fechó, y en cierta ocasión entabló, a partir de 1999 hasta 2000.

Carrey encontró el modelo y la actriz Jenny McCarthy en 2005 e hizo su público de relación en el junio de 2006. En el abril de 2010, los dos terminaron su cerca de la relación de cinco años. A pesar de la hendidura y circulaciones de medios, McCarthy declaró en el octubre de 2010 que, "Jim y yo todavía somos buenos amigos".

Familia

Carrey tiene un niño, una hija llamada a Jane Erin Carrey (nacido el 6 de septiembre de 1987 en el condado de Los Ángeles) de su primer matrimonio. Carrey anunció vía su cuenta del Gorjeo el 27 de febrero de 2010, en Los Ángeles que su hija había dado a luz a su primer hijo con el marido del músico Alex Santana. Anunció que el nombre de su nieto era Jackson Riley Santana.

Ciudadanía

Carrey recibió la ciudadanía estadounidense en el octubre de 2004 y permanece un ciudadano dual tanto de los Estados Unidos como de su Canadá natal.

Creencia

Carrey ha sido un crítico del consenso científico que ningunas pruebas unen la infancia vacunación de MMR al desarrollo del autismo y escribieron un artículo que pone los méritos en duda de vacunación e investigación de vacuna para el Correo de Huffington. Con la ex-compañera Jenny McCarthy, Carrey llevó un "Verde Nuestras Vacunas" marzo en Washington, D.C., a abogar para el retiro de toxinas de vacunas de niños, de una creencia que los niños habían recibido "demasiadas vacunas, demasiado pronto, muchos de los cuales son tóxicos".

Filmography

Actor

Productor

Otras apariciones

Otros espaldarazos

|2001

| La opción de la gente concede

| Estrella de la película favorita en una comedia

|

|2003

| rowspan = "2" | Premios Selectos de jóvenes

| rowspan = "2" | Cómico Selecto

|

|2004

|

|2004

| El TV Land concede

| Favorito de la Pantalla de la Estrella/Poca grande

|

|rowspan=2 | 2005

| La opción de la gente concede

| Estrella masculina graciosa favorita

|

| La opción de jóvenes concede

| Cómico selecto

|

|2006

| La película de MTV concede

| Premio de generación de MTV

|

|2009

| La opción de la gente concede

| Estrella masculina graciosa favorita

|

|2010

| La opción de la gente concede

| Estrella de la comedia favorita

|

|2012

| La opción de los niños concede

| Actor de la película favorito

|

| }\

Adelante lectura

Enlaces externos



Buscar